Inhalt und Aufbau

Diese Inhalte kommen auf dich zu.

Der Bachelor Contemporary Dance ist ein Vollzeitstudium, das dich als Persönlichkeit im zeitgenössischen Tanz auf höchstem künstlerischem Level ausbildet. Du besuchst täglich Trainings, Kurse oder Seminare und gewinnst Praxis mit Projektarbeiten. Tanztechnische Grundlagenfächer, das Erlernen von historischen und theoretischen Hintergründen sowie viel Berufspraxis fördern deine Autonomie und dein künstlerisches Selbstverständnis – damit du mit deiner eigenständigen Praxis das Berufsfeld prägen kannst.

Du profitierst ausserdem von einer exzellenten Infrastruktur, professionellen Netzwerken und der Veröffentlichung deiner Arbeitsergebnisse auf hochschuleigenen Bühnen oder an externen Orten.

Tanz Training
Tanz Training

So ist dein Studium aufgebaut.

Modul 1: Dance Technique

Du erlernst das «Handwerk» mit den tanztechnischen Grundlagenfächern und trainierst täglich unterschiedliche moderne und zeitgenössische Tanzstile sowie Ballet.

Modul 2: Performance Practice

Du probst verschiedenste Choreografien ein und führst sie auf. Du arbeitest mit Gast-Choreograf:innen zusammen. Dank verschiedener Kooperationspartner steht dir ein internationales Tanznetzwerk zur Verfügung. 

Modul 3: Applied Theory

Du lernst historische und theoretische Hintergründe des professionellen Bühnentanzes kennen und setzt dich mit dem zeitgenössischen Tanz auseinander – in seiner Eigenständigkeit und in Bezug zu anderen Kunstformen, die das Tanzschaffen mitprägen. 

Modul 4: Internship

Im dritten Studienjahr wird dir empfohlen, dich für ein Praktikum in der freien Szene oder bei einer institutionellen Tanzkompanie zu bewerben. Dank unserer Nähe zur Berufswelt steht dir ein breites Tanznetzwerk zur Verfügung.

Modul 5: Abschluss

Du machst ein Abschlussprojekt und einer schriftlichen Arbeit.

Verpflichtender Minor HEC (Health, Excellence, Career Development)

Du kombinierst deinen Major mit dem Minor HEC (Health, Excellence, Career Development): Das innovative Programm befähigt dich, in deiner künstlerischen Praxis mit körperlichen und mentalen Aspekten umzugehen. Dank Selbstmanagement und Karriereplanung bereitest du dich nachhaltig auf die Berufspraxis vor. 

Antiviral Tanzen
Antiviral Tanzen

Diese Kompetenzen erlernst du.

Künstlerische Kreativität und Performance
Technische, physische und künstlerische Beherrschung des Körpers für ein höchstes Niveau und ein eigenes Profil.

Stil und Repertoire
Innovative und kreative Interpretation verschiedener Stile bzw. Repertoires des zeitgenössischen Tanzes. Beitrag zur Entwicklung innovativer choreografischer Prozesse. 

Training und Tools
Nebst den Tanztrainigs erlernst du auch Tools, die an die Bedürfnisse deiner eigenen mentalen und körperlichen Gesundheit angepasst sind.  

Theorie und Reflexion 
Kritische Reflexion der eigenen Praxis sowie die Fähigkeit, diese zu kommunizieren. Entwicklung von theoretischem und methodologischem Wissen. 

Kommunikation und interprofessionelle Zusammenarbeit
Gemeinschaftliches Arbeiten an einer Produktion in einem multikulturellen Umfeld. Komplexe interdisziplinäre Zusammenarbeit (zum Beispiel mit Film, Musik, Kostümen usw.).

Transfer in die Berufswelt
Positionierung in der nationalen und internationalen Szene durch Selbstmanagement und Karriereplanung. 

Tanz Training
Tanz Training

Diese Voraussetzungen bringst du mit.

Du bist tanztalentiert und 17 bis 22 Jahre alt. Du hast tänzerische Vorkenntnisse, körperliche Eignung und künstlerisches Potenzial. Zeitgenössische Tanztechniken und Tanzkunst sind deine Passion. Dazu verfügst du über:

  • Gute Selbsteinschätzung
  • Reflexionsfähigkeit
  • Team- und Kommunikationspotenzial
  • Motivation und Neugier
  • Selbstständigkeit, Eigenverantwortlichkeit und Leistungsbereitschaft

Von diesen Besonderheiten profitierst du.

Ein Tanzstudium an der ZHdK bietet dir exzellente Möglichkeiten:

  • Du besuchst die erste Hochschulausbildung in der Schweiz mit Schwerpunkt auf zeitgenössischem Tanz.
  • Die Einbindung des Minors HEC (Fokus mentale und körperliche Gesundheit und Selbstmanagement) ist eine Innovation.
  • Du arbeitest mit Gast-Choreograf:innen zusammen und profitierst von Berufspraktika. Dank verschiedener Kooperationspartner steht dir ein internationales Tanznetzwerk zur Verfügung.
  • Du erhältst Einzel-Coachings und Feedback-Gespräche, deine künstlerisch-gestalterischen und schriftlichen Arbeiten werden mentoriert. Beratungen in Bezug auf Praktikum und Vortanzen erlebst du in engem Kontakt mit den Dozierenden. 
  • Mit dem Studiengang Bachelor Contemporary Dance, der Tanz Akademie Zürich (taZ) und dem Studiengang Master Dance schafft die ZHdK eine breite Strahlkraft in Berufsfeldern verschiedener Tanzstile.